'Марш равенства' всё-таки состоялся

art ma-zaika

Радужный флешмоб в СаратовЕ

 

 

22 мая 2011 года на Гоголевском бульваре в Москве провели Марш равенства - акцию, посвященную борьбе за равенство прав для всех социальных групп, против гомофобии, сексизма и дискриминации. Мероприятии собрало около 50 человек - представителей левых, правозащитников и других политических и общественных организаций, представителей ЛГБТ и прочих граждан.

Шествие прошло под лозунгами "Долой фашизм, гомофобию, сексизм", "Нет дискриминации по полу и ориентации", "Нет фашизму всех мастей от подворотен до властей", "Равноправие без компромиссов", "Свобода даром не даётся! ЛГБТ готов бороться" и так далее. Участники прошли по бульвару с радужными флагами несмотря на то, что в конце маршрута им противодействовали сотрудники милиции, однако обошлось без задержаний.

Данный маршбросок не был согласован со столичными властями: чиновники мэрии отказали организаторам, ссылаясь на то, что "указанная в уведомлении цель вызывает негативную реакцию общества" и "проведение публичных мероприятий с заявленной целью может сказаться на психическом здоровье".

Фото: © Copyright zuban-leb

@темы: столица, Власть, акция, лесбиянка, ориентация, гей, пол, любовь, Видео, ролики, клипы, записи, марш равенства, общество, реакция, здоровье, сообщество, гоголевский бульвар, гомоф, В России, полиция, лгбт, Любовь и секс, москва

---

Роботосфера 'Хелло Кити'

art ma-zaika

Крис Майлс подарил ребёнку 'Хелло КиттИ'

 

 

Американец Крис Майлс решил совместить приятное с полезным. Овладев и применив на практике недюжинные конструкторские способности, ему удалось превратить скрепки, светодиоды, пластик и металл в робосферу с бантиком. Получившийся персонаж, отдаленно напоминает популярный продукт "Хелло Китти", он то как раз и отправился в качестве презента на День рождения к ребенку друга изобретателя. Несмотря на восторги фанатов игры, больше ничего подобного делать Майлс не собирается.

Фото: © Copyright ammnra

@темы: Наука и техника, продукт, подарок, робот, пластик, игра, металл, идея, светодиоды, ammnra, random props, изобретатель, крис майлс, игрушка, хелло китти, скрепки, сфера, восторг

---

Первый чемпионат по перетягиванию каната провели в Саратове

art ma-zaika

Тянем-потянеМ

 

 

22 мая 2011 года в Саратове на площадке у консерватории им.Собинова состоялся первый городской чемпионат по перетягиванию каната. В мероприятии участвовали сотрудники различных предприятий, в числе которых саратовский подшипниковый завод, "Русское радио", даже работники банка сменили пиджаки на майку и потянули канат. Была также организована команда из зрителей, смельчаков то померяться силой в Саратове всегда навалом.

Наблюдать за действием было интересно, позитив так и прёт, как я люблю говорить в таких случаях! Спасибо за ещё один светленький денёчек "Саратовскому союзу силачей" и их сподвижникам, организовавшим спортивный праздник в центре нашего города. Узнать спонсоров довольно просто, взгляните на ограждения площадки... всё сразу понятно. Забавно также было наблюдать человека в майке "Единой России" ... и сюда она пробралась...

В соревнованиях приняли участие сотрудники реабилитационного центра "Соль Земли".

Малышей тоже приобщили к этому дельцу.

Вячеслав Максюта - главный массовик-затейник.

Босоногие активисты.

Подведём промежуточные итоги.

Вот так нужно болеть за своих.

Команда саратовского подшибникового завода.

Детей приобщили к отжиманиям когда командам дали время на передых.

Регбисты улетели от лидирующей саратовской команды "Дровосек".

Команда "Дровосек".

Награждение проводили девушки из федерации шейпинга в Саратове.

Объявление результатов чемпионата.

Бронза досталась сотрудникам интернет-магазина шин и дисков "700shin.ru"

Серебро у сотрудников инвестиционного торгового банка.

Золото взяли работники магазина садовой электротехники "Дровосек".

Фейерверка не дождались, зато Максюта удачно раскидался графиком проведения мероприятия.

Такой торт вручили победителям, аж слюнки потекли глядя на эту прелесть.

Фото: © Copyright ma-zaika.ru

@темы: дети, сила, мужики, консерватория, состязания, торт, команда, саратов, победа, Видео, ролики, клипы, записи, первый, собинов, канат, соревнование, максюта, силач, город, зрители, В России, Регионы, мощь, п, Спорт

---

В День Рождения...

art ma-zaika

Мои стихи: В День РождениЯ

 

Не состарит День Рождения, Не прибавит сроку он Он поднимет настроение И задаст другой резон Я бокалами не бьюся И траву уж не курю Но считаю окажуся На сегодня я в раю День Рождения, гуляем, Шире наш карман и рот, Выше руки поднимаем Не считайте что я жмот Отваряйте шире двери, Накормлю ещё с утра, Ну а вечером в постели Допою уж до конца. Поздравляю, поздравляю С днюшкой нежно говорю Раз в году не знаю мая Никого не узнаю! Посвящается Марианне Портновой автор: ma_zaika © Copyright: Мария Бунтарская, 2011 Свидетельство о публикации №11105221182

Фото: © Copyright Марианна Портнова

@темы: смех, строчки, Мои стихи, поздравление, настроение, стишки, стихи, грех, лирика, бокал, марианна портнова, резон, курю, день рождения, шуточное, рай, весело, забавно, трава

---

Ночь музеев в Доме Павла Кузнецова

art ma-zaika

Ночь в музее 2010

 

 

За ярким увлекательным представлением театральной студии "Образ" 21 мая 2001 года смогли наблюдать посетители Ночи музеев в Саратове, которые попали на акцию в дом-музей Павла Кузнецова. Помимо буйства настроения любители фотосъемки направили свой взор на выставленную прямо на заборе экспозицию из ярких снимков профи своего дела, также послушали лекцию о фотоискусстве, полазили по усадьбе и просто поваляли дурака, что собственно я и сделала, разрушив один из арт-объектов при желании сделать коллективную фотку. Думаю на меня не серчают, не специально же, просто так вышло, очень жаль. Впервые через каждые два шага приходилось говорить здрасти и пожимать руку товарищу, чему я оказалась несказанно рада.

Фото: © Copyright ma-zaika.ru,Ulka Bezverhova

@темы: выставка, фото, ярко, прогулка, экспозиция, усадьба, интересно, краски, Ночь в музее, саратов, фотоискусство, Конкурсы, тесты, развлечения, образ, лестница, ночь музеев, 746, представление, В России, Регионы, весело, красота

---

'Одиночество' от Джо Фентона

art ma-zaika

"SOLITUDE" by Joe FentoN

 

 

К работе над своим "Одиночеством" ("Solitude" Джо Фентон (Joe Fenton) приступил ещё в 2010 году. Художник работал 7 дней в неделю, по 10 часов в сутки, в течение 10 месяцев. Размеры итогового полотна составили 2,4 метра в высоту и 1,5 метра в ширину. Изображение создавалось подобно головоломке, постепенно прорисовывались все элементы. На начальном этапе Джо использовал графит, затем добавил краски и акрил. Вышло довольно интересно, усидчивости автора можно только позавидовать, впрочем как и полученному изображению.

Фото: © Copyright 2photo.ru/ru

@темы: элемент, in progress, solitude, работа, изображение, картинка, акрил, краска, головоломка, graphite, joe fent, ювелирная, графит, иллюстрация, полотно, художник, Картины, красота

---

Cексуальная архитектура...

Это цитата сообщения ma_zaika Оригинальное сообщение

art ma-zaika

СЕКСИ

 

"Павильон Квадраччи" в архитектурном ансамбле музея искусств Милуоки в штате Винсконсин, "крылья" которого могут двигаться вверх и вниз.

 

Эксперты в области туристической индустрии признали десятку самых сексуальных архитектурных сооружений. И как вам, согласны? Меня только дом Бальо и заинтриговал...

Жилой комплекс "Absolute City Centre" в канадском городе Миссиссауга.

Дом голландского архитектурного музея в Роттердаме.

Дом Бальо (Барселона) работы всемирно известного архитектора Антонио Гауди.

Здание Сиднейского оперного театра.

Вантовый виадук Мийо (Франция) над долиной реки Тарн, длина которого достигает почти 2,5 километра.

Комплекс из четырех зданий Цвингер в Дрездене.

Концертный зал имени Уолта Диснея в Лос-Анджелесе.

Мост Пенанг, связывающий одноименный остров с Малайским полуостровом.

Вилла "Падающая вода" близ Питтсбурга.

@темы: В мире, достопримечательности, объект, постройка, интересно, дом, павильон, мир, музей, Дом и семья, Путешествия, достопримечательности, мост, индустрия, туризм, cексуа, возбуждает, желание, здание, Цитаты, архитектура, секс

---

ma_zaika открыла купальный сезон

art ma-zaika

Прокат на роликаХ

 

 

22 мая я наконец искупалась в Волге, гип-гип-ура! Вода пока что освежает, то что надо, но боюсь что уже дней через 20 данного эффекта наблюдаться не будет...

Катались дружной гурьбой по набережной, шутили, смеялись, в общем радовались жизни... Вот тут то мне и приспичило окунуться... Сбегала быстренько домой за купальником и ощутила всю прелесть волжской водички через каких-то минут 30. Потом снова на ролики покорять родные просторы. Встречи решили организовывать еженедельно по субботам, потом может плавно на пляж будем переходить, жара то обещает быть о-го-го!

Фото: © Copyright Мария Дараева, ma-zaika.ru

@темы: развлечение, прикольно, прокат, прогулка, коньки, ролики, интерес, ролик, набережная, волга, саратов, Конкурсы, тесты, развлечения, колёса, на роликах, купание, катание, Спорт, променад

---

'Команда Сургановой VS Команда Арбениной'

art ma-zaika

Творческий вечер в СаратовЕ

 

 

@темы: слов, импровизация, строчки, лесби, интересно, кафе, команда, стихи, саратов, События, репортажи, обзоры, Конкурсы, тесты, развлечения, Видео, ролики, клипы, записи, игра, Приколы, юмор, анекдоты, музыка, люди, арбенина, битва, сурганова, 65160, город, Регионы, звук, развлечения, песни, тема

---

Винтовые лестницескребы Stairscraper

art ma-zaika

Stairscraper / NabitO

 

 

Концепт лестницы в небо, небоскреб Stairscraper, спроектировали недавно испанские разработчики из Nábito Arquitectura и стали одним из финалистов конкурса Total Housing: Apartments 2010, который проводился в Нью-Йорке.

Громадное здание, напоминающее шуруп или штопор, на самом деле является винтовой лестницей, по которой, вероятно, можно было бы подняться к небесам, к самому солнцу, выше облаков.

Небоскреб весьма щедр на окна и балконы, также террасы и веранды, образованные этажами-ступеньками, проектировщики распланировали как рекреационные зоны: парки, теннисные корты, бассейны, детские площадки, открытые рестораны и кафетерии. Проект напоминает вертикальную застройку города, - словно городские кварталы с частными коттеджами сгруппировали и выстроили друг над другом.

Авторы проекта называют Stairscraper связующим звеном городского и загородного, горизонтального и вертикального, личного и общего, в общем, универсальный дом, который придется по вкусу как убежденным "коттеджникам", так и принципиальным "квартирникам". Реализация подобного проекта может существенно затянуться: пока что ясно лишь то, что существуют красивые картинки-эскизы и авторская концепция. Будет ли построен данный гигант - столь же гигантский знак вопроса.

Фото: © Copyright www.archdaily.com

@темы: концепт, небоскрёб, универсальный, проект, звезда, окна, дом, интерьер, Дом и семья, балконы, конкурс, небеса, лестница, 6705, stairscraper, дорога в облака, коттедж, квартирник, архитектура

---

В Севилье построено крупнейшее сооружение из дерева Metropol Parasol

art ma-zaika

Деревянный гигант Metropol ParasoL

 

 

Это величественное футуристическое сооружение признано новым знаковым объектом старинного, богатого на культурные памятники и четвертого в Испании по числу населения города. Основными элементами конструкции стали сотоподобные элементы. Просторные площади под сенью "шляпок", поддерживаемых грациозными "стволами", не имеют перегородок, препятствующих пешеходному движению.

Высота объекта составляет около 26 метров. Длина конструкции достигает 150 метров, ширина – 70 метров.

Используемые для строительства объекта материалы просты и незамысловаты. Конструкцию фиксирует бетонное основание, а декоративные "стволы" и "шляпки" выполняются из дерева, покрытого полиуретаном.

Расположенный в Пласа-де-ла-Энкарнасьон, Metropol Parasol был разработан хорошо известной нам берлинской архитектурной студией J. MAYER H. Architects.

Бетонное основание структуры было установлено еще в 2008-ом году, а открытие состоялось 29 марта 2011 года.

Назначение этой крытой территории – привлечение туристов в качестве нового современного места прогулок и отдыха для жителей и гостей города. В дневное время здесь можно укрыться под сенью фантастических "шляпок", а вечером комплекс будет открывать гостеприимную инфраструктуру ночной жизни. Планируется здесь также проведение городских ярмарок и осуществление различных культурных программ.

Фото: © Copyright novate.ru,techvesti.ru,livestream.ru

@темы: В мире, объект, основание, германия, испания, Путешествия, достопримечательности, футуристическое, сооружение, туризм, строительстьво, j. mayer h. architects, metropol parasol, деревянный гигант, бетон, дизайн, архитектура

---

Мой мозг оказался взорван... 'Кисонька и компания'

art ma-zaika

...кто нашёл звоните по мне;(

 

 

ВЫНОС МОЗГА! Автор, даешь продолжение истории!

@темы: дети, Суслик, мультик, песенка, ролик, вынос мозга, вштырило, Видео, ролики, клипы, записи, Приколы, юмор, анекдоты, тропинка, адвокат, паукан, 322, кисонька и кампания, мокренькая, сухонькая, песня, весело, ослик, мульт

---

'Двойственное 'Я' Марианны Веревкиной'

art ma-zaika

МАРИАННА ВЕРЁВКИНА — В ТЕНИ 'СИНЕГО ВСАДНИКА'

 

 

"Я верю и хочу, чтобы за мной верили и другие, что кроме суетного мира преходящих форм есть мир незыблемого покоя истины, мир примирений, куда тянет меня всей душой. Это - моё чувствование и моя вера, моя художественная суть, моё Я художника".

Марианна Веревкина

Имя русско-швейцарской художницы Марианны Веревкиной или, скорее, Marianne von Werefkin, гораздо более известно в европейских кругах ценителей живописи, чем в российских. А жаль. Ведь ее творческая судьба интереснейшим образом связана с такими выдающимися фигурами русского и европейского искусства рубежа XIX-XX веков, как Илья Репин, Василий Кандинский, Алексей Явленский, Игорь Грабарь, Валентин Серов, Пауль Клее, Эмиль Нольде, Владимир Соловьев, Сергей Дягилев, Виктор Борисов-Мусатов.

Марианна Владимировна Веревкина (1860-1936) родилась в Туле, в дворянской семье. Поэтому приставка "фон" ("von" в европейском варианте ее фамилии отнюдь не случайна. Происходившая из аристократического рода и владевшая родовым имением "Благодать" близ Ковно (современный Каунас, Литва), Веревкина часто фигурирует в воспоминаниях немецких друзей как "баронесса". Ее мать – Елизавета Петровна Дараган – довольно рано обратила внимание на способности дочери к живописи и всячески способствовала тому, чтобы Марианна получила классическое художественно образование. В 1882 году Веревкина поступает в московскую школу живописи, ваяния и зодчества, а также берет частные уроки у Василия Поленова. В 1885 семья переезжает в Петербург, где отец, Владимир Николаевич Веревкин, получил назначение комендантом Петропавловской крепости. Марианна продолжает свои художественные занятия в мастерской Ильи Репина.

Уже будучи ученицей Репина, она случайным выстрелом на охоте прострелила себе правую руку. Ладонь так и останется скрюченной и почти парализованной на всю жизнь, а Веревкина научится писать левой рукой. В мастерской знаменитого передвижника в 1892 году произошло судьбоносное знакомство Марианны с молодым офицером Алексеем Явленским, музой и наставницей которого она станет на последующие тридцать лет.

В 1896 году Марианна Веревкина вместе с Алексеем Явленским, ставшим ее гражданским мужем, отправляются в Мюнхен на поиски новых путей в живописи. Они занимаются живописью в школе знаменитого Антона Ашбе, а их квартира становится штабом нового искусства и центром притяжения художников, поэтов, артистов балета, среди которых были Игорь Грабарь, братья Бурлюки, Хельмут Макке, Эмиль Нольде, Анна Павлова, Вацлав Нижинский, Пауль Клее, Габриэла Мюнтер, Василий Кандинский. В этот – немецкий – период Веревкина и Явленский много путешествуют по Европе: Нормандия и Париж (1903), Бретань – по следам Гогена и группы "Наби" (1905), снова Париж, Прованс, Женева. На Веревкину повлияют такие художественные движения, как Венский сецессион, французский модернизм, фовисты. Марианна принимает активное участие в создании объединений, пропагандирующих современное искусство: "Новое художественное объединение" в 1909 году и знаменитый "Голубой всадник" в 1911 году.

Но удивительный парадокс: на целых десять лет, с 1896 по 1906 год, Марианна Веревкина полностью прекращает занятия живописью, не берет в руки ни кисти, ни карандаша, отведя себе роль музы-вдохновительницы Явленского и целиком посвятив себя развитию его художественной карьеры.

Именно этот перерыв в работе, во время которого шел глобальный пересмотр мировоззрения, стал периодом ее творческого становления. Параллельно Веревкина ведет дневник на французском языке "Письма к неизвестному" (1901-1905), в котором нашли отражения ее теоретические размышления и философские искания на тему "абстрактного искусства". Идеи, изложенные в "Письмах к неизвестному" и в значительной мере повлиявшие на эстетику новых творческих объединений в Мюнхене, будут позже развиты Кандинским. Так, Веревкина раньше Кандинского задумывается о символах цвета, "синтаксе живописи", с помощью которого можно выразить свое творческое кредо и свое видение мира. "Она хочет освобождения цвета. Красный для нее – цвет страсти, крови. Синий – не только цвет неба, но и вдохновения, тяги к абсолютному, духовному", - объясняет Мара Фолини. – "Корни символизма Веревкиной стоит искать в русской культуре, мистицизме, в теософии Владимира Соловьева, к кругу которого Веревкина была близка".

Позже, выступая в 1914 году на конференции Ассоциации художников в Вильно с докладом "Беседа о символе, знаке и его значении в мистическом искусстве", она так изложит свое художественное кредо: "Я верю и хочу, чтобы за мной верили и другие, что кроме суетного мира преходящих форм есть мир незыблемого покоя истины, мир примирений, куда тянет меня всей душой. Это - моё чувствование и моя вера, моя художественная суть, моё Я художника. Я долго искала тот язык, на котором я могла бы говорить обо всём этом, на котором я могла бы выразить свою любовь и свою веру. Сквозь все извилины принятого ложного художественного воспитания, сквозь реализм моего учителя Репина и шик моих заграничных учителей, сквозь свою личную талантливость, столь враждебную исканию чистых идеалов искусства, добралась я, наконец, до сознания, что в душе моей, рядом с моей любовью и верой - живут совершенно тождественные им линии и краски и что движения и сочетания этих, ближе всего, ближе всякой фотографии, ближе всякой аллегории, могут передавать суть моего двойственного Я. С минуты этого сознания во мне проснулся настоящий художник: я перестала думать символом слова, который в нашем искусстве не может быть символом, а думаю исключительно символом линий и красок".

Когда в 1906 году Марианна Веревкина вновь берется за кисть, рождаются совершенно новые произведения, максимально экспрессивные и полные метафизического смысла. Ее техника также радикально поменялась: она больше не используют масляные краски, и все свои последующие работы пишет темперой, сочетая ее с пастелью, тушью и грифельным карандашом. Цвет и свет становятся неким смысловым кодом ее работ: диссонансные сочетания ярких насыщенных красок создают у зрителя особый эмоциональный настрой – тревогу, волнение, неуверенность, ожидание беды. Беды, которая не заставила себя долго ждать…

Разразившаяся Первая мировая война заставила Веревкину и Явленского в 1914 году спешно покинуть Мюнхен, бросив все, в том числе полотна и записи, и перебраться в Швейцарию. Революция 1917 года в России лишила художницу ежегодной ренты, фактически оставив ее без средств к существованию. В 1921 году произошел окончательный разрыв с Алексеем Явленским: он вернулся в Германию, женился на горничной Веревкиной Елене Незнамовой, которая еще в 1902 году родила ему сына.

А сама Марианна поселилась в маленьком альпийском городке Аскона, в швейцарском кантоне Тичино, на берегу озера Маджоре, где прожила до самой смерти. Мучительное переживание разрыва с Явленским в полной мере проявляется в ее произведениях этого периода. Веревкина воплощает свою месть в образе Саломеи, отрубающей голову Иоанна Крестителя. В многочисленных эскизах и зарисовках, сделанных после 1922 года, просматриваются черты Саломеи и другого образа – Ангела мщения. "Ибо уход Явленского, связанное с ним разочарование, - нечто ужасное, что она переживает в этот момент. Она даже пишет исповедь, в которой объясняется сама с собой о своих чувствах", - рассказывает Мара Фолини.

Несмотря на личную драму, Веревкина не падает духом. Разрыв с Явленским положил начало очередному этапу в ее творчестве – она обретает независимость, внутреннее равновесие, возрождается как самобытная художница. Именно здесь, в Асконе, в 1920-30-е годы она создает свои лучшие полотна – таинственные, мистические, пронизанные сокровенной символикой, указывающие метафизические пути к неведомому, к сумрачным небесам, к Богу. "В искусстве только один путь – к Богу" - так заканчивает Веревкина одну из записей в своем дневнике.

Да и Аскону она выбрала неслучайно: в первой половине XX века холм Монте Верита - центр культурной и философско-утопической мысли Европы, где собираются, в частности, теософские общества и приверженцы мистицизма. В Асконе Веревкиной овладевает "вихрь мистицизма", комментирует Мара Фолини, - "это способ убежать от реальности к тому абсолютному духовному миру, который она искала".

И в то же время, странным образом, Веревкина словно возвращается к идеалам той "передвижнической" реальности, в которой разочаровалась однажды, но наполняет ее новым философским содержанием и изображает в новой технике, вдохновленной немецким экспрессионизмом или французскими фовистами.

В самом эпицентре европейской художественной жизни, в процессе мучительного поиска новых выразительных средств, на перекрестке таких течений, как символизм, модернизм, экспрессионизм, а атмосфере мистических и апокалипсических идей рубежа веков и рождается уникальная творческая манера Марианны Веревкиной. Работы, написанные в Асконе, воспринимаются как цельное художественное послание, многоголосная симфония, где лейтмотивами звучат сменяющие одна другую темы взаимоотношений человека и природы (Неразумные девы, 1921), человека и индустриального мира (Победитель, 1929), человека и Бога (Дорога в вечность, 1929).

Вдохновлявший ее асконский пейзаж – горы, озеро, рыбацкий порт (на который выходят окна комнаты, которую она снимает в доме семьи Перукки) – легко узнаваем на ее полотнах и сопоставим с природой, но приобретает символико-мистическую окраску. Горы как наполненный множеством смыслов, неисчерпаемый символ и дорога как путь «в никуда» или в иной, горний мир, становятся главными темами ее творчества.

В феврале 1938 года Марианна Веревкина умирает. Жители Асконы сопровождают ее в последний путь, а город до сих пор хранит память о художнице, сыгравшей столь яркую роль в его культурной жизни.

Еще в 1922 году Веревкина создает в Асконе небольшой музей современного искусства, подарив ему свои картины и попросив знакомых живописцев передать в дар музею по одной картине. С целью сохранения творческого наследия Марианны Веревкиной здесь был создан Фонд ее имени. Сегодня картины, подаренные Алексеем Явленским, Куно Амьет, Паулем Клее, составляют вместе с фондами Марианны Веревкиной, Ришара и Ули Зеевальдов, основу коллекции Музея современного искусства Асконы, где проходит выставка.

Женщина, которую хоронили всей Асконой. В смерти - с радостью. так и жила. Одна из любовных картин художника. Целующиеся пары. Она - светлая в центре справа.

Выси Альп и взаимоотношения простого люда очаровывали. - главная тема всех работ.

От Явленского, с которым прожила с десяток, она отошла сразу после паузы, длившейся тоже десять лет. искала.

А, между прочим, её учителем был Репин. С него и начались шаги, которые, по словам Верёвкиной, завели её не туда и не для того. Она - это она. Она не мужчина, она - не женщина.

Стоило уехать из России - как тут же множество художников и она - как центральная барышня - организовали художественно-философский кружок.

Вильна.

Одна из любимейших работ. Всего здесь - сто фигур. Прекрасные контуры, линии - всё пластично, как в душе.

) выгул ребятишек.

Каток.

Немного графики.

Вы посмотрите!

Лодочники волновали Марианну Верёвкину особенно. цвета, как я полагаю - достояние от Явленского, с которым они к моменту написания этой работы уже разошлись.

Одна из последних работ.

Белый барышни.... я влюбилась во всех белых.

Автопортрет.

Фото: © Copyright Мария Полковникова,museum.ru

@темы: выставка, зодчество, детали, графика, мастера, картина, салон, идея, Искусство, живопись, ваяния, верёвкина, мариамна, марианна верёвкина, русский рембрант, синий всадник, идеал, Картины

---

Особый спрос на 'КОНЕЦ СВЕТА'

art ma-zaika

До очередного "КОНЦА СВЕТА" остались суткИ

 

 

Катастрофически (20:33:42 20/05/2011)

какого фига ты еще на работе?)

KASON (20:34:03 20/05/2011)

сплюнь)))дома я спать собиралась))

Катастрофически (20:34:1620/05/2011)

дома???? спать????????

Катастрофически (20:34:2120/05/2011)

ты с ума сошла((

KASON (20:34:35 20/05/2011)

я чо то так устала да и конец света надо вещи в адсобирать

Катастрофически (20:34:3820/05/2011)

завтра в шесть вечера конец света! Там и выспишься))

Катастрофически (20:35:3420/05/2011)

кароче ничо не знаю

Катастрофически (20:35:3920/05/2011)

едь щас же

Катастрофически (20:35:5120/05/2011)

я хочу на тебя в последний раз полюбовацца)

KASON (20:35:59 20/05/2011)

нене правда не могу сил нет и денег нет я великкупила) так что на след выхи приеду)

Катастрофически (20:36:2120/05/2011)

на след выхи мы уже в аду зажжем))

KASON (20:36:30 20/05/2011)

кстати круто да)

KASON (20:36:38 20/05/2011)

одни знакомые рожи опять))))

Комментарии к записи:

гыгыггыы))))))ну правда жиж одни знакомые рожи и всем бля как на работе "здрасти..добрый день...как поживаете? сегодня как то жарковато не так ли?" а рядом черти Гитлеру ананас в жопу запихивают....

БзЮржу,Светиг))))) представила Гитлера с ананасом в опе)))))и мы такие-похуй,пляшем)) пьяные и в бескозырках)))

Немного о Конце Света)

Фото: © Copyright proza.ru

@темы: смех, В мире, календарь, мысли, отдых, вера, работа, гитлер, мир, юмор, Приколы, юмор, анекдоты, свет, страшный суд, люди, идея, угар, 73111, гарольд кемпинг, конец света, ситуация, иисус христос, переписка

---

День рождения Будды

Это цитата сообщения ma_zaika Оригинальное сообщение

art ma-zaika

Budda's birthday (VesaK)

 

 

Весак — традиционный буддийский праздник в честь рождения, просветления и ухода в паринирвану Гаутамы Будды. Весак - это день рождения Будды, а также момент его просветления и смерти.

Для людей, исповедующих буддизм, Весак это особо знаменательная дата. Согласно существующим в буддизме преданиям, в этот день в жизни Будды произошли три самых знаменательных для него и всех буддистов в будущем события: Рождение, Просветление, и, затем, Уход в Нирвану. Фестиваль Весак проводится во время майского полнолуния, поэтому дата определяется по лунному календарю и каждый год изменяется. Если проводить аналогию с христианами, то для буддистов Весак это примерно то же самое, что и для христиан Рождество и Троица вместе взятые.

Существует легенда, согласно которой Будда, или как его назвали при рождении, Сиддхартха Гаутама, родился в Непале, в городе, носящем название Лумбини, в 543 году до н.э. Его мать была королева Махамая. Просветление Будды произошло намного позже, как очевидно, и переход в Нирвану. Но, по устоявшимся религиозным канонам, полагается отмечать все эти события в один день.

Официально в буддийских странах этот день начали праздновать начиная с 1950 года. В этом году состоялась публикация обращения Международного буддийского общества, направленного руководителям буддийских государств. В этом обращении представители буддийского общества просили глав государств о присвоении этому празднику статуса государственного. Зимой 1999 года ЮНЕСКО, в свою очередь, признала этот день днём всемирного достояния.

Для верующих буддистов Весак это в первую очередь молитвы и медитации, в которых они проводят весь праздничный день, от рассвета и до заката. В этот день в храмы приходят все, и старики, и дети, чтобы послушать рассказы священнослужителей о жизни Будды. Считается, что в этот день следует подавать милостыню беднякам, и совершать подношения монахам. В этот день люди, принадлежащие к буддийской вере, стараются следовать заветам, которые очень сходны с мусульманскими и христианскими. В этот день запрещено сквернословить, ссориться, употреблять алкоголь и предаваться прелюбодеянию.

Поздним вечером начинаются праздничные шествия, которые проводятся с особой помпезностью. Шествия проводятся вокруг храмов, в сопровождении особых религиозных ритуалов. Программа праздничной церемонии включает в себя поклонение статуе Будды, религиозные песнопения, курение различных благовоний, обход храма с зажжёнными свечами и гирляндами цветов. Обход храма повторяется троекратно, что символизирует три аспекта буддийского учения, лежащего в его основе. Непосвящённым в таинства буддизма сложно постичь смысл всех совершаемых ритуалов, но из-за своей красочности и торжественности они всегда привлекают множество зрителей.

Та часть праздничной программы, которая происходит позже вечером, напоминает больше светское торжество, чем религиозный праздник. В это время проходят театральные представления, увлекательные пантомимы и музыкальные выступления религиозной тематики. Всё это празднество можно увидеть разворачивающимся на улицах практически всех городов Сингапура. Интересно отметить, что в этот праздник паломники и путешествующие могут совершенно бесплатно уталить свою жажду в находящихся возле дороги торговых палатках.

В остаток праздничной ночи часть верующих предпочитает бодрствовать, занимая это время созерцанием звёзд и луны. Считается, что подобное времяпрепровождение помогает постичь буддизм, приблизиться к Учителю и постичь устройство мироздания.

Изготавливаемые из бамбука и цветной бумаги, а затем развешиваемые в домах фонарики являются одним из символов праздника Весак. В давние времена в эти фонарики помещали лампады, теперь вместо них используются свечи или лампочки. Часто, в рамках праздника, устраивают конкурсы фонариков - те, кто изготовят самые красивые праздничные фонарики получаются ценные призы.

Согласно традиции, во время празднования Весака, буддисты дарят друг другу специальные праздничные открытки. Раньше эти карточки вручались лично, или отправлялись по почте, теперь же, с приходом новых технологий, появились и электронные поздравительные открытки Весак.

В настоящее время, в день праздника Весак, на улицах Сингапура помимо бумажных фонариков можно увидеть большое количество электрических гирлянд и даже уличных дисплеев, сконструированных из тысяч лампочек. Называются подобные картины, назвать их устройствами не поворачивается язык, Тхоранас или Пондал. На них изображены сценки из бытия Будды. Изготавливаются они вручную, довольно большими бригадами, состоящими из художников и электриков. Работа над такими произведениями занимает несколько месяцев, является очень сложной и кропотливой, и совершенно никак не оплачивается - рабочими и художниками движет только энтузиазм. Мастера подобной живописи делают это исключительно из своей любви к искусству и Будде. Это картины оставляют работать на несколько дней даже после того, как праздник заканчивается. Они несут людям светлые и радостные чувства, сохраняя радостные и приятные воспоминания.

Буддисты считают, что если человек хочет после своей смерти переродиться и оказаться в лучших условиях, чем те, в которых он существует в этой жизни, то для этого он должен совершать добрые поступки, с целью очищения своей кармы. И наилучшей возможностью для совершения богоугодных дел считаются такие праздники.

Праздник Весак является лучшим днём для медитации и перехода в состояние блаженной доброты и любви. И в этот день рекомендуется подвергать очищению не только свою душу, но и тело, для чего следует питаться растительной пищей.

Буддийские монахи молятся в храме Боробудур в Магеланг, Индонезия.

Буддийские монахи вымыли и посыпали цветами статую лежащего Будды в храме Dhammadipa Arama в Маланге, Восточная Ява.

Фото: © Copyright AP,Getty,Reuters

@темы: праздник, индонезия, обычаи, В мире, indonesia, день, день рождения будды, люди, Праздники, будда, боробудур, весак 2011, предан, культура, religion, обряды, памятник, Цитаты, buddhism

---

На "Красном Октябре" искусство переплетается с высокими технологиями

art ma-zaika

LEXUS HYBRID ART БУДУЩЕЕ - СЕГОДНЯ

 

 

C 19 по 22 мая 2011 года на территории фабрики "Красный Октябрь", расположенной в историческом центре Москвы, состоится выставка искусства будущего "LEXUS HYBRID ART". Второй год подряд Lexus задает выставке инновационно гибридное направление: по инициативе бренда в Москве снова будут представлены работы художников, создающих образы будущего уже сегодня.

Hybrid art — это новый формат работы художника в современном мире, новый способ говорить о современности и новый язык искусства. Hybrid art размывает традиционные границы между живописью, скульптурой, кино, перформансом, архитектурой и инсталляцией. Это междисциплинарный жанр, в котором художник взаимодействует с внешними для искусства практиками и областями знаний — с литературой, научными исследованиями, промышленным дизайном, информационными технологиями, философией и поп-культурой.

Lexus является пионером в данной области не только как представитель гибридных автомобильных технологий, но и как инициатор премьеры гибридного искусства в России, показавший, как близко могут быть связаны технологии и искусство. "LEXUS HYBRID ART" демонстрирует, как искусство трансформируется в будущем и что оно привнесет в нашу жизнь. Наряду с широким модельным рядом автомобилей Lexus Hybrid Drive, бренд делится видением художников: представляет будущее уже сегодня!

Студия Wow, Япония

Препарированные виды шоссе, дорожные знаки, разметка выплывают из загородного ландшафта, надломы и прогибы появляются при приближении к городу. Этот проезд от сельской местности к урбанистической становится панорамным взглядом на японские пейзажи. В зависимости от выбора режима движения: динамичного для загородного скоростного шоссе или экономичного для передвижения в напряженном городском потоке, в новой полногибридной модели Lexus CT 200h подсветка комбинации приборов меняет цвет с красного на синий.

Создатели считают, что мысли, навеваемые вдохновляющей местной средой, влияют на уникальный дизайн японских автомобилей. Так, например, гибридные автомобили Lexus выделяют из потока характерные элементы внешнего дизайна: логотип и накладки на пороги синего цвета, светодиодные фары, особый дизайн колесных дисков.

Кейичиро Шибуйя + Evala, Япония

24-канальная стереосистема находится в комнате со звукопоглощающей поверхностью и полностью контролируется компьютерной программой и создает пространство со звуком, дополненным быстро мигающим стробоскопическим освещением. Специально разработанная с учетом акустических характеристик кузова премиальная аудиосистема Mark Levinson® находится в изолированном от внешних звуков салоне автомобиля Lexus и позволяет наслаждаться совершенным объемным звучанием в формате 7.1.

Эта инсталляция — продолжение работы под названием FOR MARIA INSTALLATION VERSION, премьера которой состоялась в 2009 году в Центре искусств и медиа Ямагучи (YCAM). В абсолютно герметичном пространстве можно прослушать аудиозапись с эффектом трех измерений, который достигается при одновременном горизонтальном и вертикальном движении звука. Звуковая дорожка — фортепианное соло, исполненное Шибуйя для альбома 2009 года ATAK015 for maria, записанного с большим мастерством на так называемый DSD (Direct Stream Digital) — цифровой носитель, разрешение которого в 128 раз выше, чем у CD-диска. С записи удалена вся фортепианная партия и оставлено только ее эхо, обработанное и запрограммированное. В звукопоглощающей комнате практически отсутствует эхо, поэтому звук в ней легко поддается манипуляциям и становится непередаваемо изысканным.

Масато Тсутсуи, Япония

Аудиовизуальная инсталляция в режиме реального времени откликается на участие аудитории вибрирующими запрограммированными реакциями. FUNCTIONAL ORGANICS плавно сближает с прикладными технологиями и позволяет аудитории принять участие в творческом процессе.

Интеллектуальный алгоритм работы системы управления гибридной установкой Lexus подстраивается под индивидуальную манеру вождения конкретного водителя, распределяя работу между бензиновым двигателем и электромотором. Также автомобиль с гибридным приводом Lexus позволяет своему владельцу самостоятельно выбрать наиболее подходящий на данный момент режим движения. Например, нажатием кнопки EV (Electric Vehicle) активируется режим электромобиля.

Закономерный прогресс технологий позволил художнику погрузиться в исследование уникальной аудиовизуальной эстетики. Работы Тсутсуи базируются на дизайне, поэтому концепция играет в его творчестве важную роль. Притягательность визуальных элементов позволяет долго держать внимание аудитории, которая приходит оценить эту работу. Инсталляция состоит из трех экранов, заключающих зрителя в чуткую отзывчивую среду, где участники взаимодействуют с объектом при помощи iPad. Контроллер дает пользователям свободу в модификации цветов и паттернов окружающей их проекции. Контактная поверхность заключена в каркас, очень чувствительна и легко откликается на прикосновения, позволяя участникам самовыражаться в полную силу.

Numen / For Use, Хорватия - Австрия

Впервые художественный объект из скотча сооружался для маленькой хорватской галереи. Тогда было потрачено 8 километров клейкой ленты. Со временем объемы инсталляции выросли пропорционально популярности творческой группы и пространствам выставочных помещений. На паутину, сплетенную внутри Одеона, — бывшей венской фондовой биржи — ушло уже 35 километров скотча весом в 45 килограммов. Последний раз Numen/For Use выставлялись на Берлинской Международной Ярмарке Дизайна 2010. Сухожилия из многослойной клейкой ленты сперва растягиваются внутри сооружения. Затем их долго и непрерывно оборачивают. В процессе, напоминающем выращивание живых форм, получается сложная аморфная поверхность.

Балинт Болиго, Великобритания

POLYCYCLE изучает, как якобы предсказуемые и цикличные движения спирографа (прибора для графической регистрации движений воздушных потоков) могут образовывать непредсказуемое изображение. Процесс захватывает тем, что механические атмосферные погрешности из хаоса рождают некий универсальный порядок. В последних скульптурных работах Балинт Болиго использует новый материал, так называемая нитиноловая проволока. Их физические функции схожи с биологической работой мускулов: нитинол сокращается при движении. Чтобы "оживить" нитинол, повышают его переходную температуру. Это можно сделать, пустив по проволокам электрический ток.

Скотт Пагано, США

Видео Metropolis вдохновлено классическим фильмом Фрица Ланга и представляет из себя сплав новейших графических технологий, урбанистической эстетики и механических форм. Эпическое видеополотно, степенно и медитативно развивается, пульсирует и растворяется в пространстве, цвете и звуке. Музыка, звучащая в работе, – замедленный на 180 порядков поп-хит Party in the USA американской исполнительницы Miley Cyrus. Данная работа – часть видео проекта The Reverence Collection. На первой стадии его участники в сотни раз замедляют поп-хиты, далее препарированная звуковая дорожка облекается в изображение, вдохновленное самой метаморфозой. Обломки недолговечной и изменчивой современной культуры переносятся в мир неторопливости, медитации и современной цифровой алхимии.

Филип Бисли, Канада

При помощи новейших знаний об искусственном интеллекте, синтетической биологии и интерактивных технологиях создана среда, которая почти что живет. Как живая форма из иных миров, замысловатый скелет разветвляющихся акриловых сплетений расцветает в механистические ветви, которые оживают в ответ на прикосновение человека. Это размышление о том, как здания будущего могут двигаться, соучаствовать и даже думать. Инсталляция воссоздает интерактивную среду, которая задействует каналы человеческого восприятия: зрение, слух, осязание, обоняние. Десятки тысяч невесомых элементов оснащены микропроцессорами и сенсорами. Внешне хрупкий рукотворный лес произрастает в виде разветвленных сетевидных образований из маленьких акриловых звений, создавая сеть интерактивных механических ветвей, ниш и волосков. Среда живет по законам кораллового рифа, который циклично расправляется, смыкается, процеживает и переваривает. Реагируя на прикосновения, массив сенсоров запускает двигающуюся волну-вздох, завлекая посетителей в мерцающую чащу.

Таким же интеллектуально сложным и выверенным является алгоритм взаимодействия бензинового двигателя и электромотора в системе гибридного привода Lexus. Создание подобной совершенной системы, которую нельзя скопировать, стало возможным только благодаря многолетнему накопленному опыту компании в сфере разработки и эксплуатации гибридных автомобилей Lexus.

Название проекта отсылает к слову "гилозоизм", древнему термину из натурфилософии, понимающему любую материю как одушевленную. Hylozoic Series: STOA – это взгляд на новую формацию чуткой архитектуры. Объект можно описать как подвешенное геотекстильное полотно, которое аккумулирует гибридное пространство при помощи деталей собственного окружения. Умные внутренние машины, сходные по функциям с живым организмом, взаимодействуют с человеком, чтобы запустить живой, мягкий, поглощающий обмен. "Живущее" химическое взаимодействие задумано как первая ступень развития самовозобновляемых функций, которые могут найти свой путь в архитектуре.

Йао Чанг-Хан, Тайвань

"Scattered coordinates"

Электронные устройства, флуористцентные лампы, трансформатор, черный акрил, 2010

В инсталляции в качестве материалов задействованы звук и свет. Звук здесь дополняет движения света, рисует свет, давая ему дополнительное измерение. Свет помогает автору исследовать звуковую природу, поэтому они нераздельны. Если убрать одну составляющую, не будет всего эксперимента. Концепция, задуманная автором, задействует звук, свет и пространство как ключевые элементы, художник соединяет эти три субстанции, чтобы исследовать их взаимоотношения. А также человеческое восприятие: мы чувствуем свет, его отсутствие или интенсивность. Освещение, быстро и полярно меняющееся или резко усиливающееся, может дезориентировать или даже спровоцировать головную боль. Тогда как звук легко игнорировать: мы не смотрим звук также, как не слушаем то, что видим, считает художник. Это рассуждение на тему воображения. Оно зависит от зрительных образов, звук здесь вспомогателен. Иногда в воспоминаниях он и вовсе отсутствует. Так как именно визуальное создает драматургию, а не звук. Инсталляция состоит из флуоресцентных ламп. Данный вид освещения работает по особым физическим законам. Шумы, которые производят лампы (их звук и есть часть инсталляции), издается на стадии включения, и вмешательство здесь невозможно.

Ульф Лангейнрих, Германия - Гана

Аудиовизуальная композиция, стереоскопическая 3D-проекция, 2011 г. Мировая премьера прошла при поддержке организации FACT 18 сентября 2008 года на Ливерпульской Международной Биеннале.

Работа представляет из себя видео, искажаемое визуальными дефектами, которые на профессиональном языке называются шумами. Эффект достигается при помощи совмещения реального видеоизображения с фрактальными звуковыми волнами, воссозданными математически. При помощи этой техники создается стереоскопический эффект, более известный как 3D. Изображение пульсирует, переходит из одной математической фазы в другую, при этом обнаруживая красоту, присущую живому миру. Художник проявляет интерес к фактуре в движении и статике, движению per se - самому по себе, естественному или запрограммированному. Это попытка сконструировать иммерсивную среду, создающую эффект присутствия. Проекция "Земля" не имеет никакой концепции.

Фото: © Copyright lexushybridart

 

@темы: Наука и техника, видео, премьера, drive, практика, art, знания, технология, фабрика, авто, Видео, ролики, клипы, записи, литература, красный октябрь, гибрид, инсталляция, lexus hybrid, культура, В России, трансформация, п, искусство

---

Старушки оккупировали метро с призывом: 'Что-то не так? Рожайте!'

art ma-zaika

"Старшее поколение" нашло своё местО

 

 

Более трех тысяч активистов общественного движения "Старшее поколение" заняли места в вагонах поездов московского метро на Кольцевой линии. Задача граждан старшего поколения заключалась в привлечении внимания к проблеме рождаемости в стране.

Мероприятие провели в период между 13:00 и 15:00 по московскому времени. Пожилые люди в накидках с надписями "Что-то не так? Рожайте!" спустились в подземку и заняли свободные места. Активисты не давали сесть никому, кроме беременных женщин и инвалидов. Инициатива старшего поколения визуализировала мысль о том, что если не будут рождаться дети, то в итоге нация будет состоять из стариков.

Как же поют бабули распрекрасно, просто заслушалась...

Фото: © Copyright Александр Басалаев,Илья Варламов,Дмитрий Чистопрудов

@темы: Столица, дети, бэби, кольцевая, акция, призыв, линия, поколение, События, репортажи, обзоры, Видео, ролики, клипы, записи, Приколы, юмор, анекдоты, молодёжь, бирюкова, нашли место, пенсинерки, рожайте, старики-разбойник, В России, оккупация, маршрут, москва, метро

---

'Я стол накрыл на шестерых...'

art ma-zaika

Марина ЦветаевА

 

"Я стол накрыл на шестерых..." Всё повторяю первый стих И всё переправляю слово: - "Я стол накрыл на шестерых"... Ты одного забыл - седьмого. Невесело вам вшестером. На лицах - дождевые струи... Как мог ты за таким столом Седьмого позабыть - седьмую... Невесело твоим гостям, Бездействует графин хрустальный. Печально - им, печален - сам, Непозванная - всех печальней. Невесело и несветло. Ах! не едите и не пьете. - Как мог ты позабыть число? Как мог ты ошибиться в счете? Как мог, как смел ты не понять, Что шестеро (два брата, третий - Ты сам - с женой, отец и мать) Есть семеро - раз я на свете! Ты стол накрыл на шестерых, Но шестерыми мир не вымер. Чем пугалом среди живых - Быть призраком хочу - с твоими, (Своими)... Робкая как вор, О - ни души не задевая!- За непоставленный прибор Сажусь незваная, седьмая. Раз!- опрокинула стакан! И всё. что жаждало пролиться,- Вся соль из глаз, вся кровь из ран - Со скатерти - на половицы. И - гроба нет! Разлуки - нет! Стол расколдован, дом разбужен. Как смерть - на свадебный обед, Я - жизнь, пришедшая на ужин. ...Никто: не брат. не сын, не муж, Не друг - и всё же укоряю: - Ты, стол накрывший на шесть - душ, Меня не посадивший - с краю. автор: Марина Цветаева

Фото: © Copyright nkozlov.ru

@темы: глаза, поэзия, строчки, раны, кровь, стихи, слово, мария бунтарская, стакан, Соль, лирика, всё повторяю первый стих, маия мазаева, марина цветева, я стол наркыл на шестерых, 9

---

Гражданское сопротивление 'За Россию без ЕдРа!'

art ma-zaika

"Единую Россию" настиг злой роК

 

 

17 мая 2011 года на Пушкинской площади Москвы прошёл оппозиционный рок-фестиваль "В России не должно быть политического монополизма". Сеты музыкантов сменялись выступлениями оппозиционеров. Ораторы призывали к проведению честных выборов и восстановлению конституционного принципа народовластия.

По результатам митинга его организаторами было составлено обращение к президенту Дмитрию Медведеву, которое участники акции приняли единогласно.

Авторы обращения призвали президента к регистрации незарегистрированных партий, отмене цензуры в СМИ и равному доступу к медиаресурсам всех кандидатов, снижению предвыборного барьера до 3 процентов и возвращению права на создание избирательных блоков. Также они потребовали сделать все для прекращения преследования политических активистов.

Данные реформы должны быть осуществлены до парламентских выборов, которые пройдут в конце 2011 года. Иначе, по мнению авторов обращения к президенту, граждане будут иметь право на восстание.

На акции также раздавались информлистки защитников Химкинского леса и брошюры "Путин. Итоги".

Фото: © Copyright Илья Епишкин,Евгений Чесноков

@темы: Столица, задержание, пушка, лес, концерт, акция, быков, митинг, злой рок, фестиваль, События, репортажи, обзоры, Концерты и гастроли, площадь, люди, рок, В России, полиция, Музыка, итоги, оппозиция, Политика, москва, шендерович

---

Про пионера...

art ma-zaika

Игорь из ЦюрихА

 

На трОпах мустанговых прерий, Вдали укреплённых фортОв Ковалась судьба пионерий Руками друзей и врагов. Один запивал водку пивом И спать лёг в медвежьей норе, Индейцы из племени Сиу Схватили его на заре. Толпой обступили страдальца (Их много, а он-то один...) Но он почесал себе яйца И Длинный достал Карабин. Ему беспокоиться х..ли ? - Курок надавил - и ладЫ... И метко летящая пуля Врагам надавала п... (пронзила их всех). "Вот этот готов, шуток кроме, И возраст уже подошёл...", - Решили ребята в райкоме И взяли его в комсомол. автор: Игорь (www.hohmodrom.ru/profile.php?id=89)

Фото: © Copyright navara.time-out.ru

@темы: праздник, пионер, салют, звезда, галстук, пионерский, мария бунтарская, эпоха, пионерия, всегда готов, к дню пионерии, про пионера, время, Лирика, комсомол, ссср